Популярни Публикации

Избор На Редактора - 2020

Arts Czars, Ctd.

от JL Wall

Н.С. Johns от The Other Right описва сложната загриженост, която би била предложената „Arts Czar“. Предполагам, че в крайна сметка въпросът зависи много от това, какво точно би искал да направи този пост: просто по-централно координиране на настоящите федерални програми (не толкова неразумно, когато се замислите) или да бъдете Министерството на земеделието на „художествената индустрия“ (и да, треперя, когато напиша това по начин, който си представям, е свързано с това как Уендъл Бери трепва, когато пише „ Агробизнес").

Всъщност тази загриженост вероятно е от по-голямо значение, отколкото дали бихме рискували от срив на кабинета на ниво, дали трябва да преподаваме Хъкълбери Фин и Спасителят в ръжта (поне тези аргументи биха имали доброто да ме забавляват - и не е като, че вече не се случват на друго място). Накратко:

Вторият въпрос е балансът между нещата, получени от отдел на ниво отдел, т.е. по-голямото представителство и организационна съгласуваност, и нещата, изгубени, т.е. местна автономия, риск от бюрократична некомпетентност, насочени интереси, доминиращи и т.н. На някой, който следва действително жестоко поведение на Министерството на земеделието, тези притеснения трябва да бъдат на Основен въпрос, особено предвид мащаба на пазара на изкуствата в наши дни. (Колко милиарда точно?) Въпреки че няма еквивалент на света на изкуството на Monsanto, не е изключено изкуството Цар да се превърне в марионетна организация за някои притеснения спрямо други.

Тоест, аз гледам на риска да направим на художествения аспект на културата това, което вече сме направили, повече или по-малко, на този аспект, дефиниран от мястото, и искам да избягам, крещяйки. Може би съм по-малко от рационален в това, но в края на краищата природата се отвращава от монокултурата.

Но ако гледаме чисто на изкуствата, иновациите и често, това, което бихме определили като „гений“, са обвързани с подривната дейност на установеното. (Не че всеки велик художник е бил подривен или първият е използвал форма, но това е напрежението, което поддържа нещата живи.) Подобен подрив по природа е трудно да се направи - и то Трябва бъда. Но изкуствата, без такива иновации и необходимата подривна дейност, все още растат. А изкуството, предполагам, не може да стои неподвижно и да остане жив. Ако моделът за подобна публикация е нещо подобно на нашия отдел на Агри на ниво кабинеткултура, Мисля, че вероятно ще видим повече сила, дадена на установеното, отколкото би трябвало да бъде: повече оръжия, тоест, с които да поддържаме изкуството да стои по-неподвижно от обикновено. Не е достатъчно, за да убие изкуството, разбира се, но вероятно достатъчно, за да му навреди.

Като оставя настрана всички тези тревоги, мисля, че предложението (и дори това, което току-що написах,) много вероятно пропуска гората за дърветата. Куинси Джоунс се притеснява, защото американските ученици не знаят много за тяхната художествена и културна история - това е основателна грижа. Но моето училище направи всичко възможно за мен и все още съм музикално неграмотен: две до три часове по „музика“ седмично от втори до осми клас, и всичко, което научих, беше как да изглеждам, че мога да пускам диктофона и как да подминаваме нашите тестове за нотация, без изобщо да се научим да четем музика. Не научих нищо за музиката, защото не исках да науча нищо за музиката и не мога да бъда единствен. (В моя защита днес съм бесен на себе си, защото тогава не успях да науча нещо.) Това, което научих за историята на изкуството и музиката, първо дойде в историята на гимназията, от простия късмет да имам същия фантастичен учител първокурсник и старши години , Избирам нещата от приятелите си (имам музикално талантливи и грамотни приятели, които ме карат да се чувствам по-долно по случайност) и като чета. Но моето училище не ме провали; Не успях да се възползвам от представеното. И аз бях глупавият, който всъщност седеше неподвижен!

Представям си, че не всяка училищна / училищна система дори представя толкова много по пътя на музиката, но смисълът е: дори ако принудите децата да посещават уроци по музика и история на музиката от времето, когато могат да четат, не означава, че те ще слушат. Споделям с г-н Джоунс общо преобладаващо притеснение относно културната неграмотност, но не мисля, че това предложение по никакъв начин е реално решение за него. Необходими са нещо повече от просто ресурси и това не е кабинет или Art Czar. Нямам предложения за предлагане, с изключение на всяка следа от професионализъм от образованието. И това няма да стане скоро.

Ако наистина станем по-неграмотни в културно отношение, това по свой начин се е превърнало в част от нашата съвременна култура и е много свързано с това защо е толкова труден проблем да се направи нещо повече от диагнозата. Културата - дори само изкуствата - е твърде голяма, за да бъде приведена в съответствие с правителствена програма.

Оставете Коментар